Fundadora del proyecto Asimetric Gallery (2019)  y con un largo recorrido profesional de más de 14 años, Mònica es una de las primeras artistas en romper la frontera entre el arte contemporáneo y el tatuaje, entendiendo la piel como un soporte más dentro de su práctica artística.
La pintura es una parte fundamental de quién es y de cómo trabaja, es su punto de partida, su lugar de exploración y el origen de muchas de las decisiones que toma cuando tatúa.

En su trabajo pictórico predomina la abstracción y la libertad del proceso. Le interesa la línea, la mancha y todo aquello que sucede de forma casi intuitiva, sin buscar un resultado cerrado. Sus trazos abstractos no nacen de una idea decorativa, sino de una práctica pictórica constante que le permite entender el cuerpo y la piel como otro soporte más.

Su estilo, en constante evolución, busca el equilibrio entre lo natural y lo abstracto. En sus tatuajes conviven elementos botánicos con trazos minimalistas y gestuales, influenciados directamente por su mundo pictórico, dando lugar a composiciones delicadas pero con una fuerte carga expresiva y simbólica. Siempre manteniendo una identidad visual muy marcada y personal.

Tanto en sus tatuajes como en sus cuadros Mònica deja espacio para la interpretación. Cada pieza está pensada para que quien la lleva o la observa pueda hacerla suya, encontrando algo íntimo y único en cada trabajo.